Ээро Сааринен (1910– 1961), появившийся на свет в Финляндии и в возрасте 30 лет переехавший в Соединенных Штатах Америки, признанодним из самых авторитетных архитекторов Америки в ХХ столетии. Его недолгая(только лишь 20 лет), но блестящая карьера представляет собой примером истинной страсти кдизайну и проявлением истинного таланта.Сын архитектора Элиэля Сааринена, Ээро продолжил дело отца, построивмногочисленные корпоративные, образовательные, развитые, публичные ичастные строения, даже таковые узнаваемые как гигантская арка «ВоротаЗапада» в Сент-Луисе и Терминал Общих Авиалиний (TWA terminal) в качестве белойптицы. Его произведения разрушали художественные и технологические границы, а мебельныеразработки стул-тюльпан и кресло-чрево все еще популярны и производятсякомпанией Knoll. Потому, что впервыеСааринен привлек к себе внимание а именно как дизайнер мебели, не позволяется неупомянуть его самые культовые разработки: кресло-кузнечик, кресло-чрево и«семейство тюльпановых».1. Кресло«Кузнечик» (Grasshopper Chair), 1946 г.Элегантное, но невероятно выносливое кресло может показаться на первый взгляд довольно хрупким внешне. Его подлокотники и ножки формируют постоянную выгнутую линию и самый лучший подсказывают лапки кузнечика. Нужное в пользу отдыха, это кресло чрезвычайно стабильное и прочное, с старой доброй опорой в пользу спины. Grasshopper chair стала главной исследованией Сааринена в пользу североамериканской мебельной торговой марки Knoll. Мануфактура выпускала это кресло на протяжении девятнадцати лет, и прекратила его производство в 1965 году. 2. Кресло«Чрево» (Womb Chair), 1948 г.Это кресло, как и прочие разработки Сааринена, сопровождает экспериментаторский дух дизайнера и готовность действовать с самыми революционными и новыми материалами. Глава торговой марки Knoll, Флоренс Кнолл, попросила Сааринена разработать «кресло, похожее на корзину, тотальную подушек, для того чтоб внутри него хотелось свернуться калачиком». Дизайнер создал неумолимую основу из стекловолокна (нового в то время материала), которая обволакивала сидящего, создавая чувство защищенности и безопасности, как будто в материнском брюхе. 3. Стол,стул и кресло «Тюльпан» (Tulip ), 1953-58 г.г.Не просто поверить, что данную коллекцию из белого пластика на алюминиевой почве Сааринен сформировал шестдесят лет назад. Быть может поскольку все еще стулья, кресла и столы из серии Tulip наряжают передовые экстерьеры в мире. «Для меня не нравится очень большое количество ног у столов и стульев, какие формируют в экстерьере реальные запутанные дебри», — сказал Ээро Сааринен и сконструировал стул только лишь на одной ноге! В результате скульптурный революционный объект мебели священникал на обложку журнала Time в 1956 году и одержал большое количество дизайнерских наград.4. ТерминалTWA в аэропорту Кеннеди, Нью-Йорк, 1962 г.Белый как снег павильон терминала, достроенный после гибели автора проекта, когда-то считался номером один в списке странных аэропортов мира. Задумав терминал как отвлеченный символ полета, Сааринен действовал над проектом с 1955 по 1957 г.г. Как не прискорбно, работа терминала в данный момент остановлена, и помещение, за 50 лет не изменившее свой облик, обратилось в монумент футуристической архитектурной мысли
60-х.Подробнее о таком программе читайте тут как тут.5. Арка «Ворота Запада», Сент-Луис, 1965 г.Спроектированный Ээро Саариненом а также в 1947 году в качестве очень большой арки (часть мемориала Джефферсона), данный проект ждал своего воплощения почти не 20 лет. А также немного захватывающих цифр: высота арки собирает 192 м и равна ширине ее основания. В явный день видимость с обзорной площадки на верхней части наивысшего монумента Соединенные Штаты оформляет 48 км.6. Вашингтонский аэропорт имени Даллеса, Даллес, 1962 г.Сам Сааринен величал данный проект одним из лучших в собственной карьере. Изогнутая крыша строения подражает линию взлета авиалайнера и формирует «небо в глубине». Впервые в Соединенных Штатах Америки архитектор применил принцип разделения «наземных» и «невесомых» функций аэропорта, отдав 1-й этаж в пользу вылетающих пассажиров, билетов и регистрации, а 2-й в пользу приходящих посетителей, багажа и наземного транспорта.7. Северная христианская церковь, Коламбус, 1964 г. Проект церкви в команде Индиана был последним, над которым проработал Ээро Сааринен. Как и прочие архитектурные предметы, эта постройка была завершена после гибели автора. Шестиугольное в смысле помещение увенчано 59-метровым шпилем. В упор под ним в главном зале храма находится световой люк, озаряющий алтарь. Района города в пользу прихожан разграничены сектора и были размещены в по типу амфитеатра.8. Каток«Йельский кит», Нью-Хэйвен, 1958 г.Возведение хоккейного катка в пользу Йельского университета ограничилось в небывалую по благодаря тому временам необходимую сумму — 1,5 млн долларов, что в дважды превысило первую смету. Тем не менее в данном строении, прозванном «Йельским китом», был применен инноваторские структурные системы с 90-метровой железобетонной аркой, для того чтоб образовать крышу двойной излучины. В 2007 году эта постройка была включена Американским институтом архитекторов в список «Возлюбленных архитектурных объектов Соединенные Штаты». 9. Библиотека юридического факультета Чикагского университета, 1959 г.На исходе 50-х кампус Юридического факультета университета Чикаго пополнился модернистским творением Ээро Сааринена — просторную и каждый день вырастающую библиотеку «поселили» в стеклянном строении с гофрированным фасадом. Эффект стеклянного фасада был усилен огромным бассейном, на экране которого целиком отражается корпус библиотеки. В 2007 году прошла капитальная реконструкция строения и водоема.10. Технический центр «Дженерал моторс», Уоррен,1955 г.Данный архитектурный сложный комплекс общеизвестно первейшей немалой трудой , принесшей Сааринену известность. В архитектурной печати ансамбль помещений в Уоррене был озаглавлен «промышленным Версалем». Работа над масштабным проектом началась еще при жизни Сааринена-старшего, но после гибели отца Ээро формирует абсолютно еще один вариант проекта. В 2000 году технический центр «Дженерал моторс» вошел в Национальный регистр исторических мест Соединенные Штаты.После открытия архитектурного ансамбля в 1955 году лицо Ээро Сааринена было замечено на обложке журнала Time за 2 июля 1956 года: Применение всяких материалов, помещенных на веб-сайте, разрешается если соблюдать условие ссылки на Architector.ua. Ссылка обязана быть открыта в пользу поисковых систем в независимости от
полного или частичного использования материалов.
ЭЭРО СААРИНЕН: 10 Одних из лучших РАБОТ
